Новогодний эксклюзив

Текст: Татьяна Филлер

Фотографии: Валерия Шалимова

Вы до сих пор в тягостных раздумьях над новогодним подарком другу? Не знаете, что может удивить человека, у которого все есть? Каждый год мы пытаемся решить одну и ту же головоломку, опираясь на скудный ассортимент товаров масс-маркета. Магнитики, игрушки-символы года, кружки – все эти атрибуты, которыми пестрят накануне праздника витрины магазинов, уже успели наскучить. Тогда мы вспоминаем про загадочное, но весьма популярное сейчас слово «handmade», которое объединяет огромный пласт самых разнообразных техник – роспись, декупаж, квиллинг, вязание и т.д.

Несмотря на то, что некоторые относятся к изделиям ручной работы с долей презрения (ведь мы все можем купить в магазине, не правда ли?), в 2000-е гг. в России наблюдается настоящий бум в развитии изделий собственного производства. Действительно, ведь куда лучше приобщить себя к творчеству, сделав что-то самостоятельно, чем часами восхищаться чужими картинами в музеях. К тому же, как вы узнаете, что у вас есть талант, если ни разу не попробуете себя в той или иной технике? Сейчас, конечно, в нашу сторону полетит 1000 и одна отговорка, что времени не хватает, а вдруг у меня ничего не получится и т.п. Мы такую позицию категорически не приветствуем и готовы поделиться с вами простым советом. Всякий раз, когда вы захотите отступить, повторяйте себе одну очень известную фразу: «Гениями не рождаются – ими становятся».

На своем примере мы решили показать, что все не так сложно и страшно, как кажется. Чтобы вдохновить себя и вас на новые творческие подвиги, а заодно сделать оригинальный новогодний сувенир, 16 декабря мы отправились на мастер-класс по росписи елочных шаров в студию творчества «ART-Беседка». Когда мы зашли в мастерскую, нас сразу поразила созданная там творческая атмосфера. Место работы учеников студии похоже на музей: на полках выставлены лепные игрушки, на стенах – картины, написанные акварелью и пастелью, глиняные скульптуры. Все «экспонаты» – работы предшественников, которые бережно хранятся преподавателем и показываются в качестве примера и дополнительного источника вдохновения. Однако строгих правил и рамок в создании произведения искусства, конечно же, нет и быть не может. Ведь то, что создает человек – это полет его фантазии, отражение внутреннего состояния и индивидуального восприятия мира.

В начале занятия преподаватель Александра Джепко предложила участникам мастер-класса несколько вариантов росписи шаров, которые можно было взять как пример, но строго следовать им было совершенно необязательно. Основным рисунком стал типичный зимний пейзаж: рассвет с нежно-светлыми облаками или тяжелые ночные тучи, небольшой домик с уютным печным отоплением, густой лес, снег и сугробы. В течение 2,5 часов каждый с помощью акварельных красок отображал на шаре свое представление о зиме. Вам может показаться, что в ход такого творческого процесса преподаватель вовсе не вмешивается, но это не так. Участники мастер-классов, как правило, только начинают свой путь в живописи и тогда такой наставник становится для них «проводником» в мир пространства: объясняет, что такое светотень, проекция, композиция и как их применить на практике.

Вот и нам, как новичкам в огромном и непостижимом мире искусства, ее советы пришлись очень кстати. Вы не представляете, что нам пришлось пережить за эти несколько часов! Сначала мы не могли даже схематично нарисовать объекты, чтобы они смотрелись более-менее ровно, потом смешать цвета, чтобы получился именно тот оттенок. Ну а в итоге классика жанра: перекошенные линии и полное отсутствие того, что вообще можно назвать законченным рисунком. Но, благодаря усилиям и вниманию преподавателя, большинство наших недочетов, как в какой-нибудь волшебной сказке про 3 желания, были исправлены. Так у нас появился свой новогодний шар с зимним пейзажем. Теперь, глядя на него, мы еще больше осознаем, что в любом деле (а в искусстве особенно) без непрерывной практики уж никак не обойтись.

Кстати, что-то мы увлеклись и не представили вам самого творческого и инициативного человека, преподавателя студии «ART-Беседка» – Александру Джепко. Ее можно с уверенностью назвать одним из самых талантливых мастеров в Севастополе. Еще в детстве она попробовала себя в театре (ныне в этом здании на ул. Павла Корчагина находится культурно-информационный центр), затем закончила художественно-графический факультет КубГУ, с 18 лет занялась живописью. У Александры богатый педагогический опыт – это и своя студия в школе № 23, и индивидуальные занятия. Ее выпускники успешно находят себя в самых разных творческих сферах. Так, например, Ольга Бусыгина стала развивать в городе такое направление как «интерьерная кукла», а Елена Лубянова стала руководителем фотостудии «Чердак». Ученики Александры Джепко успешно поступают не только в крымские университеты, но и в ведущие вузы России – СПГХПА им. А.Л. Штиглица, СПбГАСУ и др. Синтез искусства и преподавания – вот, что составляет неотъемлемую часть жизни художницы. Она с удовольствием поделилась с нами своими размышлениями о творчестве и его роли в современном мире:

«Творчество – это состояние какого-то внутреннего релакса, когда существует только я и мое произведение. Когда человек приходит с ощущением внутренней тяги к прекрасному, он стремится найти себя в каком-то определенном материале. Очень популярна сейчас пастель, которая, находясь на грани живописи и рисунка, многих настолько завораживает, что люди впоследствии не хотят рисовать ничем другим. Важно, чтобы человек, придя на мастер-класс, пробовал творить сам, а не ждал, пока за него все сделает преподаватель, иначе на каком уровне тогда будут наши художники? Сейчас многие профессии связаны с изобразительным искусством – это и дизайнер, и парикмахер, и визажист, и фотограф. Творчество развивает не только воображение. В условиях переоценки ценностей в зрелом возрасте, оно помогает почувствовать, что ты еще можешь чего-то достичь. Поэтому учиться рисовать никогда не поздно».

Время мастер-класса пролетело незаметно. Преподаватель фотографирует наши елочные шары, чтобы вскоре пополнить коллекцию снимков в Инстаграме и группе Вконтакте. Да, может быть, у нас получилось не так красиво, как хотелось бы, но эмоции от создания своего маленького произведения искусства останутся с нами еще очень надолго.

 

 

 

 

 

 


Оставьте комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Яндекс.Метрика